大家都有些懵，没有故事？

每个人都有自己的故事啊。

就在大家都有些意想不到的时候，站在台上的那个人咳了咳嗓子润喉，然后张嘴，惊呆了所有人。

是戏曲。

而且唱法古怪，说是京剧也不像，说是豫剧又差了几分味道，总之一副戏腔，发音独特，音调特殊。

只有行家人知道，林深这是古人原滋原味的唱法。

……

“你记得跨青溪半里桥，旧红板没一条。秋水长天人过少，冷清清的落照，剩一树柳弯腰……”

一副好戏腔，震撼了所有人。

“行到那旧院门，何用轻敲，也不怕小犬哰哰。无非是枯井颓巢，不过些砖苔砌草。手种的花条柳梢，尽意儿采樵；这黑灰是谁家厨灶？”

冰凉的月光洒在林深的身上，显得这人的身影有些单薄羸弱，可明明他也有一米八几，长得也不算瘦，但就是脆弱的让人心疼。

“俺曾见金陵玉殿莺啼晓，秦淮水榭花开早，谁知道容易冰消！眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了……”

那气有些不顺了，林深的嗓音却越发尖锐，仿佛能冲到天上去，像是什么东西即将达到临界值，然后彻底爆裂开来。

很多悲伤的歌，向来都是低沉的，暗哑的，仿佛一个老人在低语倾诉。

但这曲子不同，它越来越尖，越来越细，像是一个女人撕裂的尖叫，让人想到尤其著名的一幅画《呐喊》：孤独的人站在红得似血的云下，面容极度扭曲，仿佛在绝望而恐惧地呐喊尖叫。

终于，曲子结束了，一切归于宁静。

周国平笔下的那句话体现得淋漓尽致：

在最深重的苦难中，没有呻吟，没有哭泣。沉默是绝望者最后的尊严。

宁静，有时候蕴含潜藏着更深沉的悲情。

大家仿佛做完了一个伤感而悲哀的梦，醒来一抹，才发现早就有泪水掉了下来，由温热至冰冷。

艺术和人情交糅，无坚不摧。

似乎有无形的手伸入了胸腔，然后用力地捏住心脏，直到血肉模糊。

林深站在台上，淡淡地开口。

“这首曲叫《哀江南》”